יצירות על ידי כישרונות גולמיים חסרי פחד כמו האמן הספרדי-מעצב ג’יימה היון לא תמיד הגיוני מועיל: עופות ידידותיים לסביבה בהירה באורך ארבעה מטרים שמשמשת כיסא נדנדה; פסל כלבים חם סגול ענק שהושפע מאייקונים תרבותיים אמריקאים; התקנת קטעי שחמט בגודל טבעי כדי להתחיל בפסטיבל הסגנון לונדון. אולם ממש כמו הקוטור ההוט התיאטרלי של ז’אן פול גוטייה, יצירותיו של היון משפיעות על מגוון רחב של נגזרות פונקציונליות וטרנדיות.
עובדים בעיקר בקרמיקה, זכוכית, פלסטיק, עור, מתכת כמו גם עץ לכה, המתקנים החזקים כמו גם הגחמני של היון, בנוסף לרהיטים שלו כמו גם לעיצובים בגדים, מושרשים בפשטות חיי היומיום. “מושגים כמו גם הדברים הם מרכיבים. אני רואה אותם ובסופו של דבר אני משתמש בהם בעבודתי, “הוא אומר. עם זאת הוא מצליח להעלות אותם לרמה יצירתית על ידי הגזמת פרטים כמו צבע, גודל כמו גם צורה. “העסק שאני עובד איתו הם מוצקים ביותר, אולם הם רוצים לקושי את ההנחיות כמו גם לדחוף את גבולות המסחריות. אז אני צריך להתנסות כל הזמן. ”
הבחור הרנסאנס העכשווי, שבשיחה עובר בצורה מושלמת מאנגלית לצרפתית לספרדית לאיטלקי, בדק את הסגנון התעשייתי במדריד כמו גם בפריס. ההפסקה הענקית שלו הגיעה כאשר הצטרף לפאדא, חברת סגנון במימון בנטון, שם עבד בזהירות עם הצלם המקצועי האיטלקי הידוע אוליביירו טוסקני, שהבין הטוב ביותר על כך שהפיק קמפיינים מודעות מפוקפקות עבור בנטון. כעת לקוחותיו של היון כוללים מותגים עולמיים כמו Baccarat, Bisazza, Camper, Metalarte, Swarovski וכן Business Forcelain Business Lladró, ששכרו אותו כדי להמציא מחדש את צלמיות הדקורטיביות שלהם.
בית & בית: איפה אתה מחפש השראה?
ג’יימה היון: החיים הם השראה. אמנות תמיד הייתה באמת חיונית עבורי. עם זאת, אני גם סקרן לגבי דברים שהם קצת מוזרים, כמו קרנבלים בתחילת המאה. כשהייתי צעיר יותר הייתי באמת בסקייטבורד כמו גם לגרפיטי, כך שבעבודה הקודמת שלי אתה עדיין רואה הרבה מההשפעה הזו. המשימה הראשונה שלי הייתה להכין פארק סקייטים. ואז התחלתי להכין צעצועים, וזה היה כיף רב. עכשיו אני מעצב את כל המסעדות לחנויות לנעליים.
H&H: הסברת את עבודתך כצומת בין אמנות כמו גם עיצוב. מה אתה רומז בזה?
JH: אנחנו ברגע בו ההיברידיות נמצאת בכל מקום. זה התרחש בתוך האוכלוסייה על ידי ערבוב תרבויות כמו גם יש לנו צעירים מקסימים. כמו גם עכשיו זה קורה עם התרבות. יש לך אמנים שבסופו של דבר היו מעצבים כמו גם מעצבים שבסופו של דבר היו אמנים. מה שאני מבין זה שאני פשוט אדם חדשני. מעולם לא הספקתי להאמין במה שאני. בכל פעם שיש לי הזדמנות לעבוד על משהו שמרגש אותי, אני עושה את זה. במקרים מסוימים זה בעל גלריה שמדאיג אותי, במקרים מסוימים זה מפיק או מותג. אני אפילו לא מבין איזה סיווג צריך להכניס.
H&H: מה הרשמים שלך מקנדה כשאתה מבקר?
JH: זה מקום מרתק באמת. יש לך עיצוב כלשהו בטורונטו שהוא באמת חזק. נראה שיש הרבה תרבות כמו גם סקרנות אצל האנשים, וזה באמת טוב לי. יש אנרגיה מצוינת.
H&H: האם כל סוג של מעצבים או אמנים קנדיים תפסו את עינכם?
JH: סיפקתי את הגברים ממשרד הפנים [חנות טורונטו], כמו גם אני מאמין שיש להם טעם רב. עבודתם נקייה ביותר, כמו גם יש להם תחושת התקנה אמיתית, כמו גם אמנות כמו גם עיצוב.
H&H: נראה שאתה נוסע הרבה. אילו מיקומים אתה הכי אוהב?
JH: מבחינתי זה לא קשור למיקום עצמו. זה בדיוק איך אתה מסתכל על המקום הזה. אני צופה בכל דבר.
H&H: אילו ערים אתה אוהב?
JH: אני אוהב איסטנבול. זו עיר עם תערובת כזו של תרבות. אני אוהב את האנרגיה של לונדון כמו גם את ניו יורק. אני אוהב את טוקיו: האוכל, התחכום. רבים מכל, אני אוהב מיקומים שבהם יש התנגדות. כמו גם שאני אוהב ערים מחוספסות – ערים אדמיות, אלה אינטנסיביות.
H&H: מה הלאה בשבילך?
JH: אני עובד על כמה מסעדות באירופה כמו גם אני תמיד עושה את ירידי האמנות. אני אהיה בבשל עם גלריה מרוטרדם. אני גם עושה כמה שותפויות עם אהובתי [האמן נינקה קלנדר]. היא מוקסמת מאוד מטיפול כירורגי פלסטי כמו גם מהתרבות האמריקאית, אז תצוגה לסדרה האמריקאית שלנו [שאטו האמריקאית]. עם זאת זה רק דבר אחד – אני קדחתני עם דברים רבים, אז הישאר מעודכן.